Хроники чудес в стиле моушн-комикса
История создания первого спин-оффа «Сказочного патруля»

Премьера популярного мультсериала «Сказочный патруль. Хроники чудес» («С.П.Х.Ч.») состоялась в августе 2019 года. С тех пор каждый новый эпизод мультфильма, выполненный в сочетании 3D-графики и моушн-комикса, раскрывает тайны прошлого героев «Сказочного патруля». Персонажей сериала озвучивают не только известные актеры — Полина Кутепова, Глафира Тарханова, Ольга Кузьмина, Даниил Эльдаров и многие другие, — но и сценарист и продюсер мультфильма Евгений Головин, а также исполнительный продюсер Наталья Козлова. Нам очень дорог этот проект, и мы решили рассказать вам об истории его создания.

Встречайте интервью с членами команды проекта: режиссером-постановщиком Кириллом Федуловым, художником-постановщиком Анастасией Кайяли и художником Романом Папаяновым!

— Чем вам запомнился старт работы над сериалом?

Анастасия Кайяли: «На старте происходило много интересного. Помню первую нарисованную „страницу“ комикса. Мы тогда рисовали страницами, но потом отказались от этого, потому что это сложнее, и файлы получались гигантскими. В памяти остались и первые пробы компоуза, и постоянные обсуждения того, как должен выглядеть проект. Изначально мы хотели рисовать персонажей в комиксе стилизованными иначе, чем в 3D, но потом от этой идеи отказались, так как герои должны были получаться узнаваемыми. К тому моменту уже было достаточно много иллюстраций с Зайкой, их пришлось срочно перерисовывать. Старт проекта — это всегда очень волнительный и немного хаотичный процесс: идет поиск стилистики, участников команды, пробуются разные приемы в плане спецэффектов и анимации».

— Чем был вызван выбор визуального стиля мультфильма и, конкретно, использование моушн-комиксов?

Кирилл Федулов: «Мы решили делать моушн-комикс, так как скорость производства сериала велика, а ресурсов на создание и проработку отдельных миров, не задействованных в основной линейке „Сказочного Патруля“, оказалось недостаточно. С помощью комикса мы смогли лаконично и емко визуализировать недостающие фрагменты вселенной. Придумать визуальный стиль и закадровый текст, обеспечивающий внятность и понятность истории внутри фильма, — непростая задача. Но, думаю, что команда проекта с этой задачей справилась превосходно — визуальный стиль был найден, язык подачи материала разработан».

— В комикс-культуре известен широкий спектр стилей: манга, евроманга, американский стиль, французский стиль bande dessinée. В сюжетах тоже абсолютное разнообразие. На какой из стилей опиралась команда в создании моушн-комиксов «С.П.Х.Ч.»?

Анастасия Кайяли: «Мы не опирались на какую-то конкретную школу. Разумеется, комиксы мы любим и читаем, у каждого направления есть чему поучиться. Стилистически мне, например, близки „Академия Амбрелла“, Майк Миньола, „Токийский призрак“, мини-комиксы Creaturebox и Shadow Pirates Шона Гэллоуэя. Если говорить про хорошую историю + классный визуал, очень люблю комикс „То самое лето“, мангу Сатоси Кона и графические романы Саймона Столенхага.

Можно сказать, что на нас оказали влияние аниме и манга, комиксы Мебиуса, веб-комиксы от разных независимых художников, и даже компьютерные игры. Но в целом, думаю, стилистику проекта вполне можно назвать авторской».

Кирилл Федулов: «Стиль „Хроник Чудес“ разработала вся команда проекта. Это студийный коллективный труд. А вдохновляется каждый разным. Мои любимые комиксисты: Жан Жиро (Мебиус), Катсухиро Отомо, Пол Поуп».

Роман Папаянов: «А меня вдохновляют Transmetropolitan Уоррена Эллиса и Дэрика Робертсона и GUNNM (Сны оружия) Юкито Кисиро».

— Как собиралась команда художников проекта? Какой бэкграунд они имели? Менялась ли стилистика моушн-комиксов «С.П.Х.Ч.» с течением времени?

Анастасия Кайяли: «В основном бэкграунд художников, работавших и работающих на проекте — это анимация и геймдев. Но, поскольку мы делаем именно комикс, мы всегда старались найти людей, у которых в портфолио есть работы в комиксном стиле, а в идеале — тех, которые рисовали бы свой авторский комикс в близкой к нашей стилистике. Каждый художник привносит в проект что-то свое. У некоторых получаются очень сочные детализированные бэкграунды, у других — очень яркие и выразительные персонажи. Все это влияет на наш стиль, развивает его. Думаю, что общими усилиями наш комикс получается все более ярким и сложным и вполне способен объединить не одно поколение зрителей».

Кирилл Федулов: «Как и на любом другом проекте „Паровоза“, команда „С.П.Х.Ч.“ собиралась из самых разных специалистов, отвечающих за разработку креатива, драматургии, визуализации (художественного решения и компоуза), режиссуры и музыкального оформления, а также всех тех, кто по цепочке работал и работает с результатом их труда в дальнейшем пайплайне. Несомненно, каждый участник творческого процесса привносит в проект что-то свое, и то, что попадает в стиль, остается там навсегда».

Роман Папаянов: «На момент старта работы студии над сериалом я искал работу как художник, имея небольшое портфолио и короткий комикс, опубликованный на фестивале. Узнав, что „Паровоз“ ищет художника со спецификой комиксной стилистики, решил попробовать, отправил резюме и как-то сразу оказался в рабочем процессе, с удивлением поняв, что примерно то, что я делал для фестиваля, теперь и является моей работой: дети, всякие волшебные штуки, комиксные эффекты и т.д.».

— Менялся ли облик персонажей «С.П.Х.Ч.» по сравнению с их образами в «Сказочном патруле»?

Анастасия Кайяли: «Поскольку в сериале очень часто рассказывается о событиях, которые произошли довольно давно, нам нужно придумывать, как выглядели знакомые всем персонажи „Сказочного патруля“ в молодости или когда были совсем детьми. Это открывает простор для фантазии. Иногда мы сохраняем все характерные для персонажа черты, вплоть до прически и цветовой гаммы. А иногда „уходим в отрыв“ и представляем, что, например, Альберто и Моргана в молодости могли быть поклонниками стиля диско».

— Помимо известных артистов, в списке актеров озвучивания сериала можно найти креативного директора «Паровоза» Евгения Головина и исполнительного продюсера проекта Наталью Козлову. Кого они озвучивают, и как пришла идея об их участии в проекте в качестве актеров?

Кирилл Федулов: «Женя Головин стал прообразом папы девочки Маши. Пришел со встречи на канале и сказал: „Попросили сделать похожим на меня“. Тогда я ответил ему: „Вот тогда ты и будешь его озвучивать!“ 🙂 Наташа Козлова, как человек высокоответственный и строгий, исполнила роль волшебной Щуки, которая должна была донести до игривых девочек всю серьезность событий произошедших в Подводном Царстве :)».

— Может, в качестве референсных фигур были использованы еще какие-то коллеги? 🙂

Кирилл Федулов: «Что касается внешней схожести, один из моих любимых персонажей «С.П.Х.Ч.» Кактус очень напоминает первого режиссера «Сказочного патруля» Наиля Мубинова. Он, кстати, и придумал, как тот будет выглядеть. 🙂

Да что говорить, как однажды сказал второй режиссер проекта Дмитрий Илюшин, мой главный помощник, мы тут все, все мы тут в этом кадре нарисованы! :)».